山水演绎——京徽画院成立8周年暨郭庆志山水作品展在北京一耕美术馆盛大开幕
来源: | 作者:靓涌轩 | 发布时间: 2023-06-05 | 816 次浏览 | 分享到:

山水演绎——京徽画院成立8周年暨郭庆志山水作品展在北京一耕美术馆盛大开幕

 

64日,山水演绎——京徽画院成立8周年暨郭庆志山水作品展在北京一耕美术馆盛大开幕。此次展览共展出郭庆志先生近期创作作品130余件,是郭庆志先生山水艺术创作与研究的阶段性总结,期望通过对郭庆志先生山水画个案的研究,呈现中国传统山水精神在当代多元艺术语境下的价值重构与图式嬗变,充分展现艺术家在不同语境下的思考与应对。更本着一种开放、包容的学术精神聚焦中国当代山水画,深入思考中国当代山水画艺术创作的一系列新课题。同时在推广郭庆志先生的美学传承、语言体系基础上继续弘扬中国山水绘画的精神。为新时代文化语境中的“中国画现当代发展转型”和“中国式的绘画体系”构建提供个案参照,积极开拓中国画的新境。

一耕美术馆开馆以来,践行以学术引领展览,借展览促进学术,希望通过学术与展览的相辅相成而成就更多的可能。积极探索书画产业新模式,为书画产业繁荣贡献力量。同时也试图通过美术馆这一个展览平台,搭建艺术与市场的桥梁,推介具有学术价值的艺术作品和富有潜质的新生代艺术家。在突出时代精神的同时,强调坚守中国正统的文脉传承。彰显的中华审美风范的正大气象,表现新时期的人文精神风貌和文化精神,积极开拓中国画的新境界。

中国山水画寄托对天、地、人和的认识及艺术化的表达方式,追求至静至远,调和天人。古以“澄怀观道,卧以游之”,借景抒情、托物言志,蕴含着很高的东方哲学与美学理念;当代的山水画从文人雅士自娱的小天地,迈向讴歌新时代、新气象,反映现实生活的大境界。当今中国画坛在兼容并包的美术生态下,山水画创作的空间进一步拓展,观念、表达等愈发多元,山水画画坛呈现出缤纷多彩的面貌,名家辈出。

2023329日,“水墨叙说”系列展览(山水篇):“澄心明境”·中国山水画名家学术邀请展盛大开幕。山水画创作的前辈、中坚、新秀共聚一堂,共襄一场好山好水的雅会。并特别邀请荣宝斋副总经理、荣宝斋画院院长、国家画院研究员、著名山画家、学者唐辉先生作为学术主持并题写展标。在唐辉院长的学术指导下,展览组委会共遴选邀请60余位在山水画领域卓有成就的画家参展。

“水墨叙说”系列展览(山水篇)圆满举办的基础上,本月,我们继续推出山水画名家的个案研究系列展览“山水演绎——郭庆志山水作品展”。郭庆志先生作为当代山水画领域卓有成就的画家,得到了社会各界的广泛认可,此次展览展出的这批作品兼具传统性、学术性和时代性,值得深入关注和研究,我们也可以真切的感受到,他鲜明的语言和面貌,感受到他的艺术创作始终有一个一以贯之的核心思想,那就是通过自己极其诗意化的山水画语言表达中国文化“天人合一’的哲学思想,表达中国人对“天地人和”的理想追求 将个体哲思与诗意追求同时代生活、社会历史以及传统文化的传承与转化相结合,以‘我’观照外物,更加有意识地加强作品中的人文属性,精神诉求。

同时此次展览也是我们策划团队推出“艺道初心”当代中国画名家个案系列研究展中的重要一场邀请展。本次展览策划围绕郭庆志先生和他的艺术实践展开:学术体系梳理、推广,画册出版,展前学术专题访谈,展览组织策划呈现、展览作品市场推广、以及今天的展后学术论坛等几方面工作。

期望通过对郭庆志先生山水画个案的研究,呈现中国传统山水精神在当代多元艺术语境下的价值重构与图式嬗变,充分展现艺术家在不同语境下的思考与应对。更本着一种开放、包容的学术精神聚焦中国当代山水画,深入思考中国当代山水画艺术创作的一系列新课题。

同时在推广郭庆志先生的美学传承、语言体系基础上继续弘扬中国山水绘画的精神。为新时代文化语境中的“中国画现当代发展转型”和“中国式的绘画体系”构建提供个案参照,积极开拓中国画的新境。

开幕式上:

展览开幕式由本次展览策展人、一耕美术馆执行馆长邢之先生主持,本次展览联合出品人、北京京徽画院执行院长、内蒙古安徽商会原会长杜 先生、中国美协艺委会办公室副主任、中国文联美术艺术中心副编审贺绚绚 女士、本次展览学术主持、中国国家画院研究员、福建大学博士生导师林容生 先生、中国文史馆书画研究员,中国工笔画学会原常务副会长兼驻会秘书长萧玉田 先生、中央美术学院科研处处长、教授于 先生、中国国家画院理论研究所副所长、研究员陈明 先生、本次展览总策划 、清华大学教授、中国艺术研究院书法院导师刘怀勇 先生、本次展览出品人、一耕美术馆馆长、中央美院客座教授、中国文化管理协会文化产业工作委员会副会长陈一耕 先生依次致辞。中国工笔画学会理事、安徽省青年美术家协会理事、北京京徽画院常务副院长郭庆志先生致答谢辞,

展览主办单位、燕郊国家高新技术产业开发区党工委副书记许胜永先生宣布展览开幕

安徽省美协原主席杨国新先生因为工作原因不能亲临开幕式现场,专程发来贺信:

郭庆志先生是近些年来我国美术界涌现出的一位优秀的山水画家,他也是从安徽走出去杰出画家的代表。作为他的老朋友,这些年目睹庆志先生艺术的进步和发展,以及他所取得的艺术成果,真的由衷的为他高兴。

他是一位勤奋而又善于思考的画家,不仅认真的研习传统,也不断的走出去与自然对话,更加善于吸取多方的艺术的营养,从而不断的丰富自己。

他的作品既有对传统深厚的认知,又有着来自于西方的艺术观念。所以他的作品既有传统的笔墨,又有这种来自于油画的这种淡雅的色彩,从而使他的作品呈现出一种典雅令人赏心悦目的艺术视觉效果。

中国传统艺术的发展离不开像郭庆志这样一批敢于探索,勤于思考,不断的冲破固有的这个艺术模式的羁绊,勇往直前的中青年艺术家,他们的身体力行才使得我们中国艺术的发展充满生机,充满希望,从而让中国的传统绘画立足于世界艺术之旅。好,谢谢。

出席开幕式的领导和组委会成员有:

展览主办单位、燕郊国家高新技术产业开发区党工委副书记——许胜永 先生

中央党校办公室主任——郑玉亮 先生

新华社内蒙古分社社长——李仁虎 先生

中国文联办机关服务局副局长——魏华 先生

中国文史馆书画研究员,中国工笔画学会原常务副会长兼驻会秘书长——萧玉田 先生

本次展览学术主持、中国国家画院研究员、福建大学博士生导师——林容生先生及夫人阮孝萱 女士

中国美协艺委会办公室副主任、中国文联美术艺术中心副编审——贺绚绚  女士

天津画院院长——范扬 先生

中央美术学院科研处处长、教授——于洋 先生

中国国家画院理论研究所副所长、研究员——陈明 先生

北京市民政局原副局长——石怀淼 先生

通州副中心运河商务区管委会副书记——芮双林 先生

中国国际商会商品交易市场委员会主席——朱勇毅 先生  

内蒙古文史馆研究院——白光 先生

本次展览出品人、北京京徽画院执行院长、内蒙古安徽商会原会长——杜林 先生

本次展览出品人、中央美院客座教授、清华美院书画高研班导师、一耕美术馆馆长——陈一耕 先生

本次展览总策划 、清华大学教授——刘怀勇 先生

本次展览策划、组委会主任、北京服装学院特聘硕士生导师——鞠占圃 先生

本次展览联合策展人、北京京徽画院董事长——许贵球 先生

本次展览联合策展人、北京枫艺文化传播有限公司总经理——高磊 先生

中国视协艺术家诗书画委员会副秘书长——尹燕琦 先生

人民大会堂后勤部原主任——李景祥 先生

中国政协杂志社信息联络中心副主任——黄海 先生

中国工笔画学会驻会副秘书长兼办公室主任——孙志刚 先生

本次展览联合出品人、北京京徽画院秘书长——杜永 先生

北京市美术家协会原秘书长——张亮京 先生

中华文化促进会公共艺术委员会副秘书长、《美术家》杂志社副总编辑——蔡超 先生

展览协办单位、贵州王家烧坊酒业有限公司董事长——王子阳 先生

中国工笔画学会会员部主任——刘 吉 先生

中国工笔画学会会员部——邹训精 先生

特地从外地赶来参加今天开幕式的特约嘉宾还有:

天津美院博士生导师——徐 民 先生

深圳书画艺术学院客座教授、著名画家——刘继武 先生

北京京徽画院副秘书长、陕西科技大学艺术与设计学院校外研究生导师——周生亮  先生

北京龙博时代传媒有限公司董事长、京徽画院副秘书长——徐博  女士

香河画院院长——王永泉 先生

北京tata木门董事长——纵瑞源 先生

北京安徽萧县商会会长——李勇 先生

北京国瓷会馆——武建军 先生

北京华峰保安服务有限公司董事长——武京奎 先生

北京嘉华大学教授——张亮 先生

国家行政学院客座教授、画家、学者——魏山开 先生

著名诗人、作家、记者——席立娜 女士

金文艺术馆馆长——金 文 先生

首都画院总经理——路忠银  先生

出席开幕式特约艺术家嘉宾(年龄为序)还有:

中国人大中国画高研班导师,清华大学专题课程高研班导师——余昌宇 先生

河北美院中国画高研班导师——陈儒义 先生

中国书画文化发展促进会副会长——张培武 先生

安徽建筑大学艺术研究院副院长——王光明 先生

中国大漠山水创作研究院院长——杨永家 先生

北京师范大学教授、中国画高研班导师——潘晓云 先生

首都博物馆画院副院长——何三宝 先生

安徽建筑大学艺术研究院教授——王良民 先生

北京圣融美术院院长——张津诚 先生

书画家——高炳山 先生

原人民大学画院导师——李建军 先生

中国书画家联谊会理事 北京茗墨青初书画院院长—— 李振海 先生

中国人民大学艺术学院书画高研班导师——陶古 先生

中国水墨画院花鸟画教学部主任——马胜利 先生

中国传媒大学美术传播研究所研究员——崔树轩 先生

原人民大学画院导师——腾模 先生

荣宝斋画院教务处主任、美术馆馆长——洪大亮 先生

中国山水画研究院院长——孙本见 先生

原人民大学画院书画高研班导师、安徽美协理事——钱玲萍 女士

中国艺术研究院培训中心导师——郑瑰玺 先生

荣宝斋画院导师、教授——周同祥 先生

荣宝斋画院名家工作室助教导师、《荣宝斋》杂志原特约编辑——周晶 先生

参加开幕式的特约艺术家、企业和媒体嘉宾还有:

丁晨光、张 馨、李国超、陈云鹏、杜艳、鲍古风、张丽君、张十瑜、余建华、宋玉、张琴玉、崔玉滨、张军博、宋长发、孙良利、黄华斌 、李 广、饶怀安、刘石艺、肖大平、吴洪祥、单言芳、侯晓峰、王雄熙、蔡金花、高殿霞、沈 青、吴方成、张玖之、尚鹏飞、杨云鹤、石建伟、胡传梅 、艾 、高 超、张江莲、翟永庆、徐恩家、唐利中、马明玥、陈 雷、王晓东、吴良焕、李泽钰、秦一凡、谭晓东、张恒明、卢建民、付 健、李 课、刘 旭、孔令杰、白 莉、王汉民 、曹中意 、马卫巍、丁帅、邬明 、李杰、王

开幕式后举办“郭庆志山水作品学术研讨会”

展览开幕式后举办了“郭庆志山水作品学术研讨会”研讨会由林容生先生担任学术主持,于洋先生、陈明先生担任特约学术嘉宾,刘怀勇、陈一耕、鞠占圃、范扬、白光、张津诚、许贵球、杜林、张培武、王光明、陈儒义、潘晓云、王良民、腾模、马胜利、孙本见、何三宝、李建军、杜艳、崔树轩、李国超、鲍古风、周晶、张丽君等嘉宾先后致辞,对郭庆志先生的艺术探索给予高度评价。

开幕式现场

本次展览联合出品人、北京京徽画院执行院长、内蒙古安徽商会原会长

杜林先生致辞

杜林先生在致辞中讲到:

今天是郭庆志庆祝京徽画院8周年,在宋庄举行的一次个人作品展,刚刚看过庆志展览的这些作品,对照8年前在中国军事博物馆,京徽画院的首展变化很大,让我感慨京徽画院在北京8年的发展,8年来京徽画院沿着学术、传承、创作的中国画理念,秉承推陈出新传播发展的根本,8年来京徽画院先后在北京、内蒙古、江苏、安徽、青海、甘肃、山西等多地举行多型书画展活动,这8年京徽画院始终坚持艺术为人民的发展理念,服务于艺术家,为中国的文化事业贡献一份力量,成为文化交流的先行者,民族文化、区域文化、交流发展的推动者,这份诚意离不开京徽画院强大的包容性,也离不开来自各界同仁的支持与付出。

正如今天在座的各位,在每逢盛世一定躬身亲临的老朋友,也有相逢即相知的新朋友,正是源于你们的信任和支持,才让京徽画院这8年走出了厚重与深度,这其中不得不感谢今天的主角郭庆志先生,也正是因为我们的常务副院长郭庆志先生,在北京主持京徽画院日常工作的他,为工作付出了很大的精力。

在这几年来不断进行突破,挑战自我,让我们感受到郭庆志这些年明显的学术有容,不断精进的势头,通过他创作生动自然的山水画,宁静的接近荒凉的世界,可以被亲切而生动的自然山水感动,默默生长出一丛召唤于生命的力量,呈现出纸上山水所具有的文化,此时具备无我、无界、道法自然的中国绘画精髓,这是作为一位优秀青年画家可以走向更高、更远艺术的高峰必备元素。

今天在北京举办的山水画展,希望得到老师们的检阅与认可,继续潜心奋进、砥砺前行。祝贺画展圆满成功,也祝愿京徽画院成立8周年再接再厉,再创辉煌。

最后祝大家身体健康、阖家幸福,祝郭庆志画展圆满成功,谢谢大家!

中国美协艺委会办公室副主任、中国文联美术艺术中心副编审

贺绚绚女士致辞

贺绚绚女士在致辞中讲到:

郭先生是从安徽走出来的青年画家,当然他说自己已经不再年轻,可能定义成中青年更准确一点,但从他的作品里面,还是可以看得到年轻人的那股冲劲,那种山水画发展的各种可能,这是艺术生命力年轻的原因所在。刚才我提前来到展厅,认真欣赏了郭先生的每一幅作品,所以正好想借这个机会跟大家分享一下我感性的认识。

在郭先生的作品里面有三点比较打动人:

第一,从传统来,既传统又当代,又有所演绎,能够从传统中跳出来,但又没有出离传统,这样的面貌让人耳目一新,所以林容生老师特别为展览提写了展览的题目,叫做山水演绎,我想演绎是本次展览的关键词。

第二,郭先生的画赏心悦目,他的作品具有很好的观赏性,不知道大家有没有去二楼观看小幅的作品,就连他小幅的作品也非常生动有趣,我想这是能让观众看上去非常逾越的重要原因。这里特别建议在场的收藏家多多关注他的作品。早年我在美术杂志工作当编辑,现在在中国美术家协会的艺委会工作处工作,所以经常和艺术家做一些展览的组织评选工作,在很多中国美协组织的展览评选活动中,其实有许多山水画,要么是过于模糊(学古人),要么是程式化,也就是希望自己的作品能够让评委认可他的学术高度,所以常常让评委感觉到很无奈,一样的作品太多了。所以在郭先生的画里,可以看到的更多是他自己一个很独特的表达,这个表达是非常抒情性的,甚至是比较浪漫的表达,

第三,画如其人,郭先生的作品非常洒脱,也很天然,我想大家对郭先生比我了解更多,他对传统是有认真的研习,从他的作品里面我们也看到几位老师对他深深的影响,包括在座的林老师等等,可谓是转益多师、勤耕不辍,但是难得的是老师本身的成就并没有束缚住他多维的创作思路和空间,他对当代山水画表现的探索,当代水磨的意味都很强烈,也有自己非常独到的语言,所以这是他创作非常难得的一点,也是打动我的地方。

他的洒脱让我想起《论语》里面的游于艺,希望他能够在很自在的状态下继续向前,创作丰收,再次祝贺。

本次展览学术主持、中国国家画院研究员、福建大学博士生导师

林容生先生致辞

林容生先生在致辞中讲到:

首先祝贺京徽画院8周年,因为京徽画院是一家民营的画院,能够在北京经过8年的历程,逐渐走向更加成熟,这几年举办了很多活动,这当中跟郭庆志的具体工作分不开。

刚才说到庆志的展览,大家都习惯的会表示祝贺,我有时候想这个展览大家习惯去祝贺,那么到底祝贺什么?像最重要的还是画家的展览,他把自己在一段时间之内的创作成果,以这样一种方式呈现给大家,这是需要勇气的,这个过程也让我们看到一个画家在创作上所有的投入和思考。拿出这么一个展览,我认为这是非常不容易、不简单的成果汇报,这种勇气值得祝贺。

当然因为庆志是我的学生,这几年也能够看到他在不断地探索、不断地追求、不断地在表示手法上,在技法的创新和生活的体验等方面都进行了很多诠释,也取得不少让人耳目一新的成果。

如果是从观众的角度来说,这些成果固然可以得到大家的肯定,但我也希望在阅读他作品的时候,作为老师更希望能够从中发现、去看到还有什么可以继续发展、继续深入、继续提升的地方。

从这点来讲,举办一个展览我们也要感谢作者给大家提供这么一个机会,大家一个是可以相聚一起,另外是可以认真研究创作探讨学术,在欣赏作品的同时,可以更好的进行一些学术上的交流。

所以说感谢郭庆志给我们提供了这么一个机会,也感谢到场的各位嘉宾,祝大家身体健康,谢谢大家!

中国文史馆书画研究员,中国工笔画学会原常务副会长兼驻会秘书长

萧玉田先生致辞

萧玉田先生在致辞中讲到:

承蒙郭庆志先生的盛情邀约出席他的开幕式,并让我讲几句话,对于我来说是既高兴又有几分忐忑。高兴的是,庆志先生顺应盛世修文、天地人和的大背景,传承传统、立足生活、锐意创新、自成一格、层楼更上,我们从他的作品中看到他的新探索和新成就。忐忑的是,我现在已接近老年痴呆,说话有些颠三倒四、杂七杂八的,怕讲不到点子上,讲不出条理也没有什么深度,但是看到庆志的作品,我还是很有感触,所以还是要讲几句,一个是体会,一个是对展览致以祝贺。

忠心祝福郭庆志先生的山水演绎画展圆满成功,同时也借此机会,向8岁华诞的京徽画院致以祝贺,祝京徽画院天天向上、翰墨生辉!

我与京徽画院结缘于6年前,当时与京徽画院合作在炎黄艺术馆举办了当代工笔画名家邀请展,作为操持人,我也荣幸跟杜林院长、郭庆志先生结成了好朋友。

庆志先生当时有三幅作品都与春和雨有关,当时的作品也像春雨一样滋润、迎泽、氤氲、不染,给我留下了很深的印象。

看今天的展览我们又看到庆志先生在山水画创作上的发展,作品又呈现出新的面貌,让人耳目一新,我想这应该是与郭庆志先生的生长经历和从艺经历有关,庆志是徐怀地域的萧县人,徐怀底蕴很深,文风极盛,尤其是书画界,应该说是大师巨匠辈出,远的不谈,近现代就有王子云、李可染、刘开渠、萧龙士等,应该说是驰誉海内外。

我去过萧县,对萧县也略知一二,萧县书画的风气很浓。庆志生长在萧县是得天时、地利、祥人和。他在江徽文化的任责和苏徽文化的熏陶下,形成了自己的画风。成名之后有了一定的成绩,崭露头角,又北上进了北京,有幸得到了林容生先生、刘怀勇先生的教诲、提携、辅导,这样他就把苏淮闽的秀润和京津冀的雄浑完美的结合到了一起。

画中见到了南秀,也看到了北雄,他所画的山水已经脱离了自然山水,应该说他是以意赋象,对自然物象、自然山水通过创造性的解读和阐释,化为笔下的意象山水。我特别注意到他在构图、笔墨,特别是在皴法上有很多初心。

我方才简单的记了几个作品,有的是用没骨的方法渲染,还有一种是用行云流水般的皴法自然天成、自然成章,用笔非常顺畅,似乎是脱胎于披麻皴,但又跳出了传统,完全不同于传统的披麻皴,这种自然流畅的文笔倒叫我想起了《雨花石》,这是一种独创,也让我联想到了傅抱石先生独创的抱石皴,他以这样独创的勇气开创自己的新天地、新笔墨。在构图上,比方说我看青山多妩媚,就把女人体和山水结合起来,还有昇祺骈福那种构图方式是全新的,这种探索精神是值得肯定的。

当然,我想他还在继续探索,他的技法虽然新,但还有待淬炼,有待升华,有待完善。比方说《为国卷义》,在绘画性和工艺性中,应该勘定一个界限,增强绘画性,但是我相信他这样不断地探索,探赜钩深,一定会在意图上行稳致远,取得更大的成就,我祝他早日登上高峰,谢谢大家。

中央美术学院科研处处长、教授

于洋先生致辞

于洋先生在致辞中讲到:

今天非常高兴受邀参加本次郭庆志先生的展览,同时也是京徽画院成立8周年的庆典,所以今天见证这样一个活动,并且比较系统的来看郭庆志先生近年来这些代表性的作品也是很有收获。

刚才萧玉田老师已经讲得非常全面,并且对于这些作品已经有了生动精准的评价,看了这些画之后,我也很有心得,因为以往也看过郭老师的作品,也参与过京徽画院的活动,本身在郭庆志先生的作品里,既显现出传统的山水的某种图式和色彩的方法,同时又有着现代构成和当代意趣在他的画面中,这点跟京徽画院的地域性相关。

记得在2018年萧县还在中央文书馆书画院做过一次龙城画派的研讨会,还是由我主持的,所以我知道萧县历史上涌现出很多的名家,有着这样一个沃土,我想郭庆志先生从传统中走来,到了北京之后有师从像林容生、刘怀勇先生这些大家,我想本身对于他的滋养,对于艺术的建构非常有重要的作用。

所以在他的画面里我们既能感受到传统青绿山水清雅的意趣,实际上他又强化某种当代性的品格。在62日,习总书记参观国家版本馆和中国历史研究院之后,做了一次非常重要的座谈会(文化传承发展的座谈会),这里面特别讲到,今天如何建构中华文明新的形态。

今天看到郭庆志先生的作品,我觉得他的画一方面守正创新,从传统的青绿之中走来,并且强化色彩的对比,强化章法构成的味道,另一方面这些作品也正反映了新时代以来,特别是新世纪以来,在家园的生活、在绿水青山,在都市生活中的新发展、新变化,这也正是以笔墨丹青来呈现新时代、新生活一个很好的窗口,所以在今天也非常高兴看到这个作品,跟各位领导一起见证这个时刻,也祝贺京徽画院成立8周年与郭庆志先生的本次展览圆满成功。

中国国家画院理论研究所副所长、研究员

陈明先生致辞

陈明先生在致辞中讲到:

非常高兴参加京徽画院8周年的成立和郭庆志先生的山水画展。我跟郭先生是老乡,他的老家萧县是非常著名的书画之乡,出了很多大家,在当代也有很多活跃于中国国画领域的艺术家,郭先生就是其中具有代表性的一个,前面几位先生谈的对他山水艺术的成就和艺术风格,语言的评价我都是十分认同的,我也有相同的感受。

看郭先生作品的细节、笔墨语言,总能感受到传统笔墨的规范,但是远看他的作品,又似乎与传统的不太一样,其中的原因可能他是以传统的笔墨语言,与当代的语言绘画图式和色彩,来构建他自己心目当中山水的景像或者山水的图景,林老师给他的提字特别合适(山水演绎),我觉得它是把传统山水的各种元素打散,之后重新组合、重新演绎,也具有自己个性的山水风格。在当代山水画创作当中,急需要面临传统山水当代性转化的背景下,郭庆志先生的山水画探索很具有现实价值和实践意义。

在这里我祝愿圆满圆满成功,同时也祝京徽画院的发展越来越好,谢谢大家!

本次展览总策划 、清华大学教授、中国艺术研究院书法院导师

刘怀勇先生致辞

刘怀勇在致辞中讲到:

首先介绍一下郭庆志,在十年前我们在清华大学的高研班上是第一次见,郭庆志的勤勉努力是值得所有的同道赞赏和学习的,他那个时候还工作,晚上回来很晚,回来12点的时候还能继续画到早上的五六点钟,这种精神也值得大家学习。

今天的画展感觉很欣慰,在宋庄的艺术区大家不能小瞧,它容纳全国优秀的画家,今天到场的最少有170位中国美学会员,所有的画展不会到那么多美协会员,不是人多的问题,这些美协会员是来自全国各地的优秀画家,会把今天展览的信息分散到全国各地,这也是艺术区的优势所在。

切入主题,我们评判一张作品不说它好不好,艺术作品实际上没有好坏之分,只有高级与不高级之分,评判高级不高级有四个元素:

一,语言塑造。

二,物象塑造。

三,构图塑造。

四,意韵塑造。

郭庆志的作品从语言塑造上讲,不管画什么,离不开语言,哪怕写小说或唐诗宋词,还是离不开语言。来看郭庆志的语言塑造,2023年和去年有着天壤之别,里面的差距太大了,今年几个月画的画自由自在,语言跨入了一个很自在、圆润、熟练的一种技术语言,西方构成的东西也是需要和谐和统一,他的画里是和谐和统一的,他的塑造方法已经不是中国传统文人画的塑造方法了,一定要允许这种存在,中国画的创新精神也可能就在他们身上,文人画必须是中国传统文人的情怀。如果有文人的情怀,那么画文人画就挺好,努力的向传统里深挖,感觉一点都不保守,我还是当代的,因为人和情怀是当代的,但文化底蕴和爱好是传统的,这跟当代不矛盾,我还是喜欢梅兰竹菊,你还是喜欢黑白灰,它俩不矛盾。

郭庆志给我们塑造一种迷幻的审美,现实与非现实的空间塑造,他把山水弄到女人体上去了,相由心生,如果我把山水画到父亲身上去,那肯定更好了,山水是很厚重的一种情怀,他画到女人体上是一种浪漫的情怀,这与他自己的情怀有关系,我反而看他画这种人体的山水画最自在、舒服,当然有他具像的形状时,刚才有老师说可能不雅。

什么是现代?现实与非现实的重叠组合,这是我们在过程中的摸索和探索,老祖宗也有,看敦煌壁画时,不要想着一这么画就是创新,在1000年前的时候已经有过了。只有笔墨的传承、语言塑造,对真善美的诉求和追求,是中国画传统文化的根脉,这点郭庆志保存的非常好,2023年的线条书写性非常舒服。20222023年一年的跨度发生了很大的变化,很好。

第三,传统无分新旧,问题在观念。郭庆志的创作在传统语言、传统技法的基础上,植入自己对时代的理解,所以他的作品是自己的,也是时代的,他能被时代所理解,他的绘画拿出来,小年轻都喜欢。值得注意的是,文化已经不是中国画的全部,郭庆志走了一条画家画的画,他是一个画家。

第四,万般的创新理念都需要语言的塑造支持,也就是艺术创作必须的基础,语言塑造、物象塑造、形式塑造都是技法的范畴。郭庆志历经十几年的学习和探索,为我们塑造了一个良好的榜样,那就是不丢失优秀的中国画文脉,又能独辟蹊径,走出自己的路子,创造出属于自己的绘画语言。

我们老强调当代的画家缺少文化,在技法的学习和继承上远远不够,唐诗宋词是中国画真正的大写意。当代画家不是在文化上的缺失,是在技法上远远没解决,值得我们深思。

提三点建议:

一,注重形式塑造的同时,避免过度装饰与工艺化。

二,在技法语言处理上,更接近于自然与自带的塑造处理。保留书写与生宣曼妙的升级,为什么中国人喜欢生宣?为什么在生宣上画写意?就是宣纸的曼妙和不可预设的效果,是中国写意绘画所青睐的地方。

三,中国画的留白与玄虚,是形而上哲学的意造,而不是塑造。在自己的绘画创作当中,如何把这些东西留下?是我们优秀传统的根脉,不会丢失。祝郭庆志展览圆满成功。

本次展览出品人、一耕美术馆馆长、中央美院客座教授、中国文化管理协会文化产业工作委员会副会长

陈一耕先生致辞

本次展览主人公

郭庆志先生致答谢词

 

展览主办单位、燕郊国家高新技术产业开发区党工委副书记

许胜永先生宣布展览开幕

本次展览策划、一耕美术馆执行馆长、燕郊艺术中心艺术馆馆长

之先生主持展览开幕式

学术研讨会

本次展览策展人、一耕美术馆执行馆长、燕郊文化艺术交流中心艺术馆馆长

主持人 / 邢之先生

本次展览学术主持、中国国家画院研究员、福建大学博士生导师

学术主持 / 林容生先生发言

中央美术学院科研处处长、教授

于洋 先生

中国国家画院理论研究所副所长、研究员

特约学术嘉宾 / 陈明 先生

教育家、清华大学教授

本次展览总策划 / 刘怀勇 先生

一耕美术馆馆长、中央美院客座教授、清华美院书画高研班导师

展览出品人 / 陈一耕 先生

北京服装学院特聘硕士生导师

本次展览策划、组委会主任 / 鞠占圃 先生

天津画院院长

范扬先生发言

内蒙古文史馆研究院

白光先生发言

北京圣融美术院院长

张津诚先生发言

本次展览联合策展人、北京京徽画院董事长

许贵球先生发言

本次展览联合出品人、北京京徽画院执行院长、内蒙古安徽商会原会长

杜林先生发言

安徽建筑大学艺术研究院副院长

王光明先生发言

荣宝斋画院工作室导师、教授

张培武先生发言

河北美院特聘教授

陈儒义先生发言

北京师范大学教授、中国画高研班导师

潘晓云先生发言

安徽建筑大学艺术研究院教授

王良民先生发言

原人民大学画院导师

腾模先生发言

中国水墨画院花鸟画教学部主任

马胜利先生发言

中国山水画研究院院长

孙本见先生发言

首都博物馆画院副院长

何三宝先生发言

原人民大学画院导师

李建军先生发言

人民大学艺术学院书画高研班导师

杜艳女士发言

中国传媒大学美术传播研究所研究员

崔树轩先生发言

安阳师范学院客座教授

李国超先生发言

中国文联专家库专家

鲍古风先生发言

荣宝斋画院名家工作室助教导师、《荣宝斋》杂志原特约编辑

周晶先生发言

中国美协会员、京都青花馆执行馆长

张丽君女士发言

郭庆志先生致答谢词

展览交流

采访合影

萧玉田先生接受采访

林容生先生接受采访

白光先生接受采访

刘怀勇先生接受采访

范扬先生接受采访

洪大亮先生接受采访

鞠占圃先生接受采访

陈一耕先生接受采访

孙本见先生接受采访

李建军先生接受采访

腾模先生接受采访

陶古先生接受采访

周同祥先生接受采访

李国超先生接受采访

吴洪祥先生接受采访

周晶先生接受采访

郭庆志先生接受采访

签到

 

学术指导单位

燕郊国家高新技术产业开发区管理委员会

中央美院中国现当代美术文献研究中心

主办单位

燕郊国家高新技术开发区社会事务办公室

北京京徽画院

承办单位

燕郊艺术中心

一耕美术馆

时代鉴藏(北京)文化发展有限公司

北京枫艺文化传播有限公司

北京靓涌轩文化传媒有限公司

协办单位

北京广彩瓷博物馆

燕郊艺术中心艺术馆

国家画院(临安)创作基地

龙博中海国际文化传媒(北京)有限公司

京都青花馆

阿红影音工作室

贵州王家烧坊酒业有限公司

学术主持:林容生

总策划:刘怀勇

  划:鞠占圃

出品人:杨平飞、杜  林、杜  

策展人:邢   之、许贵球、高磊

执行策展:高飞、孙艺晨

展览统筹:杨   

展品统筹:闫东亮

学术推广:张一念

市场推广:庞元松

场馆陈设:李屹东

     计:高   

     作:王天生

 活动时间、地址

开幕时间:202364日下午300

展览时间:202363日——610

展览地址: 一耕美术馆(北京市通州区宋庄镇东轴斜街与徐宋东五街交叉口)

孔子有曰:“仁者乐山,智者乐水”。中国山水画寄托对天、地、人和的认识及艺术化的表达方式,追求至静至远,调和天人。古以“澄怀观道,卧以游之”,借景抒情、托物言志,蕴含着很高的东方哲学与美学理念;当代的山水画从文人雅士自娱的小天地,迈向讴歌新时代、新气象,反映现实生活的大境界。当今中国画坛在兼容并包的美术生态下,山水画创作的空间进一步拓展,观念、表达等愈发多元,山水画画坛呈现出缤纷多彩的面貌,名家辈出。

2023年伊始,一耕美术馆推出“水墨叙说”系列展览,以“一耕美术馆”为展示、学术平台,以《水墨叙说》为学术品牌。拟以山水画展、人物画展、花鸟画展、书法篆刻展作为主题,分专题展览,最后合辑四册出书。以学术引领展览,借展览促进学术,希望通过学术与展览的相辅相成而成就更多的可能。同时也试图通过一耕美术馆这一个展览平台,搭建艺术与市场的桥梁,推介具有学术价值的艺术作品和富有潜质的新生代艺术家。在突出时代精神的同时,强调坚守中国书画水墨韵味与笔墨语言的正统风范和写意精神。彰显中华审美风范的正大气象,表现新时期的人文精神风貌和文化精神,积极开拓中国画的新境界。

329日,“水墨叙说”系列展览(山水篇):“澄心明境”·中国山水画名家学术邀请展盛大开幕。山水画创作的前辈、中坚、新秀共聚一堂,共襄一场好山好水的雅会。并特别邀请荣宝斋副总经理、荣宝斋画院院长、国家画院研究员、著名山水画家、学者唐辉先生作为学术主持并题写展标。在唐辉院长的学术指导下,展览组委会共遴选邀请60余位在山水画领域卓有成就的画家参展,力图呈现中国传统山水精神在当代多元艺术语境下的价值重构与图式嬗变,充分展现艺术家在不同语境下的思考与应对。更本着一种开放、包容的学术精神聚焦中国当代山水画,深入思考中国当代山水画艺术创作的一系列新课题。

“水墨叙说”系列展览(山水篇)圆满举办的基础上,本月,我们继续推出山水画名家的个案研究系列展览“山水演绎——郭庆志山水作品展”。郭庆志先生作为当代山水画领域卓有成就的画家,得到了社会各界的广泛认可,通过此次展览展出的近百幅作品,我们可以真切的感受到,他的艺术创作始终有一个一以贯之的核心思想,那就是通过自己极其诗意化的山水画语言表达中国文化“天人合一’的哲学思想,表达中国人对“天地人和”的理想追求 将个体哲思与诗意追求同时代生活、社会历史以及传统文化的传承与转化相结合,以‘我’观照外物,更加有意识地加强作品中的人文属性,精神诉求。

同时此次展览也是我们策划团队推出“艺道初心”当代中国画名家个案系列研究展中的重要一场邀请展。本次展览策划围绕郭庆志先生和他的艺术实践展开:学术体系梳理、推广,画册出版,展前学术专题访谈,展览组织策划呈现、展览作品市场推广、以及今天的展后学术论坛等几方面工作。

我们的策划初衷,第一,是梳理推广其学术思想。第二,是为时人和后人研究其美学传承、语言体系提供索引参照。第三,是通过一系列板块的策划推广把郭庆志先生的作品推给当下更有实力的收藏和资本金融机构,完善构建其市场体系。第四,是通过对郭庆志先生艺术个案的研究,在推广郭庆志先生的美学传承、语言体系基础上继续弘扬中国山水绘画的精神。为新时代文化语境中的“中国画现当代发展转型”和“中国式的绘画体系”构建提供个案参照,积极开拓中国画的新境。

这批展览作品兼具传统性、学术性和时代性,值得深入关注和研究,展览将特别举办专题学术研讨会,对郭庆志先生的艺术继续深入研讨梳理挖掘。为中国山水绘画语言的探索提供思路和参照。

此次展览的如约举办,非常感谢林容生先生的学术主持,刘怀勇先生和鞠占圃先生的策划指导,陈一耕先生、杜林先生、杜永先生的联合出品,同时也感谢各主办、承办、协办和指导单位的参与,也特别感谢我们美术馆策展团队的各项高水平筹备工作和到场诸位嘉宾的支持。

恰逢京徽画院八周年庆典,再次预祝此次展览圆满成功举办!

策展人

一耕美术馆执行馆长

林容生先生题写展览标题

山水演绎——郭庆志山水作品集

老师简历

 

郭庆志

Guo Qing Zhi

现为:中国美术家协会会员、国家二级美术师、中国工笔画学会理事、安徽省美术家协会艺委会委员、安徽省青年美术家协会理事、北京京徽画院常务副院长、安徽省书法家协会会员、安徽省摄影家协会会员。